Fantomel și Kate Linn, creatorii melodiei devenite fenomen global „Dame Un Grrr”: „Ne-am distrat, iar de acolo, lucrurile au luat-o razna”

18+ miliarde de vizualizări pe TikTok

Milioane de oameni de pe întreaga planetă i-au utilizat sunetul pentru a-și crea propriile clipuri pe rețelele sociale, în timp ce gestul de „gheară” a devenit viral. Am stat de vorbă cu cei doi artiști despre popularitatea cântecului, mesajul pe care vor să-l ofere prin intermediul acestuia, dar și despre cum TikTokul influențează trendurile în muzică, cât și comportamentul utilizatorilor.

„A pornit dintr-o joacă, fără presiune, și totul a venit natural. […] Este genul de piesă care te îndeamnă să te relaxezi, să te simți bine și să nu iei lucrurile prea în serios”, spun Fantomel și Kate Linn pentru Libertatea. 

Lansată oficial pe 20 iunie în parteneriat cu Universal Music România și Creator Records, piesa a atins rapid performanțe uluitoare și a ajuns pe primul loc în topul global TikTok. La data de 3 iulie, cifrele generate de melodie au continuat să fie impresionante, după cum urmează:

• Peste 21 milioane de creații pe TikTok
• 18+ miliarde de vizualizări pe TikTok
• 20 milioane de creații pe Instagram 
• +5,6 miliarde de vizualizări pe Instagram 

„Dame Un Grrr” are un sound latino, este ușor de memorat, iar gestul de „gheară” a prins imediat la utilizatorii din online și s-a viralizat instant pe TikTok, iar apoi pe toate rețelele sociale, unde milioane de oameni l-au copiat și și-au făcut propriile clipuri. 

Țări precum Indonezia, Statele Unite, Italia și Spania au dus piesa în trending, unde influenceri de top i-au folosit soundul, și până și echipa Juventus a folosit melodia într-un videoclip devenit popular.

În ceea ce-i privește pe creatorii hitului mondial (care au și o relație de iubire), Fantomel a ales să-și ascundă identitatea în spatele unei măști pe care și-a desenat-o singur și pe care a realizat-o la noi în țară, în timp ce face muzică cu influențe electronice, pop și world music. 

Kate Linn, pe numele ei real Cătălina Ioana Oțeleanu, lansează piese cu influențe balcanice care au milioane de vizualizări și care i-au asigurat deja succesul pe scenele din Europa de Sud-Est și Orientul Mijlociu. Pe 1 iulie, artiștii au lansat și clipul oficial „Dame Un Grrr”, regizat de către Isabella Szanto și filmat în București, iar până la ora actuală are aproape 10 milioane de vizualizări. 

În interviul de mai jos, am stat de vorbă cu Fantomel și Kate despre cum devine o piesă virală, impactul TikTok asupra trendurilor din showbiz, dar și al utilizatorilor, responsabilitatea pe care o simt vizavi de fani, odată cu succesul dobândit, cât și despre mesajul lor pentru noua generație.

„Oamenii decid ce le place și cu ce se conectează”

Libertatea: Trăim într-o lume muzicală suprasaturată – în fiecare zi se lansează mii de melodii noi. Ce credeți că diferențiază „Dame Un Grrr” de restul? De ce a „prins” atât de tare?
Fantomel și Kate Linn: Credem că „Dame Un Grrr” a prins pentru că e o piesă jucăușă, cu o energie ușoară și pozitivă. A pornit dintr-o joacă, fără presiune, și totul a venit natural. Oamenii s-au conectat cu vibe-ul ei și au început să se distreze pe TikTok în cele mai creative moduri, iar asta ne-a bucurat cel mai tare. Este genul de piesă care te îndeamnă să te relaxezi, să te simți bine și să nu iei lucrurile prea în serios.

– Cum definiți voi viralitatea și cum credeți că ajunge o piesă să devină virală?
– Viralitatea e ceva ce nu poți controla complet. Nu există o rețetă sigură și nimeni nu știe exact ce o să prindă. E un mix de factori – momentul în care postezi, vibe-ul piesei, ce se întâmplă online în perioada aia. La final, oamenii decid ce le place și cu ce se conectează. Tot ce poți face e să fii sincer în ce creezi și să lași lucrurile să se întâmple de la sine. 

„TikTokul are un rol important în a porni trenduri”

– Credeți că succesul unei piese pe TikTok reflectă gustul real al publicului larg sau e mai degrabă o formă de trend determinat algoritmic?
– Credem că e un pic din ambele. TikTok-ul are un rol important în a porni trenduri, dar dacă o piesă ajunge să fie folosită masiv, în contexte diferite, și oamenii se distrează cu ea, înseamnă că le place cu adevărat. Algoritmul poate ajuta la vizibilitate, dar reacția reală vine de la oameni. Dacă rămâne în feed-uri zile la rând și lumea continuă să o folosească, clar e mai mult decât un trend de moment.

– Credeți că faptul că milioane de oameni imită același gest, mimică sau sunet arată cât de ușor suntem influențați de ceea ce vedem online? Ce spune asta despre comportamentul publicului în era TikTok?
– E interesant să vezi cum un gest sau un sunet poate ajunge să fie preluat de milioane de oameni. Asta spune multe despre cât de mult ne place să fim parte din ceva, să ne exprimăm și să ne conectăm prin joacă și creativitate. Nu e neapărat despre cât de ușor suntem influențați, ci mai degrabă despre cât de repede se transmite o energie care prinde. E un fenomen social care arată cât de mult contează vibe-ul și emoția în lumea de azi.

O piesă ușoară, care nu încearcă să complice lucrurile

– S-a spus că „Dame Un Grrr” este „ușor de reprodus”. Este această simplitate una dintre cheile succesului în era digitală? Am ajuns să căutăm conținut simplu, imediat memorabil, mai mult decât conținut profund?
– Credem că simplitatea poate fi un mare plus, mai ales în perioada asta. Oamenii sunt zilnic expuși la foarte multă informație, uneori apăsătoare sau stresantă, și în toată agitația asta, o piesă ușoară, care te face să te distrezi și să te relaxezi, poate fi fix ce ai nevoie. „Dame Un Grrr” nu încearcă să complice lucrurile. E fun, catchy și vine cu o energie bună. Și poate că asta caută mulți acum: ceva care să le schimbe starea instant, fără să stea prea mult pe gânduri.

– Cum priviți TikTok-ul ca instrument de promovare? Este o rampă reală pentru muzicieni sau doar un canal volatil, cu risc mare de „one hit wonder”?
– Poate fi ambele. TikTok-ul îți poate oferi un boost imens și poate lansa o piesă în toată lumea într-un timp foarte scurt, dar totul depinde de cum te raportezi tu la ceea ce creezi. Dacă vezi succesul ca pe un punct de plecare și continui să muncești, să fii consecvent și să construiești în mod real după acel moment, atunci poate deveni o rampă solidă.

„Ce e viral azi poate să dispară mâine”

– Ce i-ați spune unui tânăr artist talentat la început de drum – să profite de popularitatea TikTok pentru a se promova? Aveți un sfat pentru el, din experiența voastră?
– TikTok poate fi un spațiu grozav pentru exprimare și dezvoltare creativă. Trăim într-o perioadă în care totul pare foarte filtrat și controlat, așa că autenticitatea devine ceva rar și valoros. Dacă ești tu, cu bune și rele, cu emoții reale și idei sincere, sigur vor exista oameni care vor simți și vor aprecia asta. Nu te bloca în perfecțiune. Lasă lucrurile să curgă, experimentează, greșește, învață. Tocmai în imperfecțiune se află magia – acolo se formează vocea ta ca artist. Muncește mult, ai răbdare și nu renunța. Drumul fiecăruia e diferit, dar dacă rămâi constant și pasionat, rezultatele vin.

– Ce mesaj ați transmite tinerilor care consumă masiv conținut TikTok și își definesc identitatea culturală în funcție de ce e viral azi?
– Le-am spune să nu uite cine sunt dincolo de ecran. E ok să te inspiri, să te distrezi și să fii parte din vibe-ul online, dar identitatea ta nu trebuie să fie construită doar din trenduri. Ce e viral azi poate să dispară mâine, dar ce simți tu, ce trăiești, ce îți place cu adevărat rămâne. Fii curios, dar și selectiv. Nu tot ce vezi definește valoare sau direcție. Caută ce te face pe tine să te simți viu, nu doar validat. Cultura adevărată nu se schimbă în funcție de algoritmi, ea se construiește în timp, prin alegeri sincere.

– Există o responsabilitate a artistului când o piesă devine virală și e preluată de milioane de tineri? Cum vă poziționați față de acest impact indirect asupra comportamentului lor?
– Da, credem că există o formă de responsabilitate, chiar dacă nu întotdeauna conștientizată de la început. Atunci când o piesă ajunge la milioane de tineri, inevitabil transmite un vibe, un mesaj, o energie și lucrul ăsta contează. Noi încercăm mereu să fim atenți la ce punem în lume, chiar dacă uneori facem muzică din joacă sau dintr-un moment spontan. Nu luăm totul prea în serios, dar în același timp știm că orice lucru care ajunge la mulți oameni are un impact. Așa că ne dorim ca energia pe care o transmitem să fie una pozitivă, care încurajează joaca, expresivitatea, și ideea că e ok să fii tu, exact așa cum ești.

– TikTok-ul are puterea de a transforma nu doar cariere, ci și obiceiuri, estetică, gesturi, chiar limbaj. Vi se pare că muzica mai conduce trendurile sau mai degrabă le urmează?
– Credem că relația dintre muzică și trenduri s-a schimbat. Nu mai e vorba doar de cine conduce, ci de cum se influențează reciproc. Muzica poate porni un trend, dar și trendurile pot influența modul în care e făcută sau percepută muzica.

– Ați reușit să cuceriți un public internațional cu o piesă cu vibe latino și influențe balcanice. Cât de importantă e identitatea culturală într-o piesă care circulă global?
– E minunat când oameni din alte culturi rezonează cu o părticică din a ta. Asta arată cât de puternică e muzica – poate să treacă dincolo de limbă și granițe și să creeze conexiuni reale. Nu trebuie să îți ascunzi influențele sau să le „adaptezi” ca să placi peste tot. Mai credem și că noi, oamenii, avem mult mai multe în comun decât am crede, indiferent din ce parte a lumii venim. 

VEZI GALERIA  FOTOPOZA 1 / 4

„Algoritmul va dezvălui fiecăruia mereu ceea ce caută în muzică”

– Ce ați învățat din această explozie de viralitate despre voi ca artiști și despre public? V-a schimbat în vreun fel direcția artistică sau percepția despre ce înseamnă „succes”?
– Am învățat cât de rapid se pot schimba lucrurile și cât de imprevizibil e totul. Dar oricât de mare ar fi valul, nu o să ne schimbăm. O să rămânem mereu true, cu picioarele pe pământ, și o să facem muzică din suflet de stare de bine, pentru oameni. Așa am început și așa vrem să continuăm.

– Există un plan artistic în spatele acestui tip de succes? Sau ați pornit de la joacă și a ajuns să devină fenomen?
– Totul a pornit din joacă, fără vreun plan mare în spate. Ne-am distrat, am creat ceva ce ne-a făcut pe noi să zâmbim, și de acolo lucrurile au luat-o razna. Nu ne-am gândit nici măcar o clipă că o să devină un fenomen.  A fost pur și simplu un moment creativ spontan care a prins vibe-ul potrivit la momentul potrivit. Poate că tocmai lipsa presiunii și energia sinceră din spate au făcut ca piesa să ajungă atât de departe.

– Cum vedeți viitorul muzicii într-o lume dominată de algoritmi? Vom mai avea „artiști de album” sau ne îndreptăm spre o cultură a fragmentului, a refrenului de 10 secunde?
– Unii oameni caută refrenul scurt, catchy, care le schimbă vibe-ul într-o clipă. Alții vor să se piardă într-un album întreg, să simtă o poveste, o atmosferă. Ascultătorii sunt diferiți, la fel și momentele în care ascultăm muzică. Și tocmai de asta muzica o să rămână mereu diversă, pentru că fiecare își găsește ceva care îl atinge, fie că e un hook de 10 secunde sau o piesă întreagă care îți rupe sufletul. Algoritmul va dezvălui fiecăruia mereu ceea ce caută în muzică. 

Abonați-vă la ȘTIRILE ZILEI pentru a fi la curent cu cele mai noi informații.

ABONEAZĂ-TE